1，费拿拉小镇，工程师斯瓦诺【Kim Rossi Stuart 饰】邂逅了女教师卡门【Inés Sastre 饰】，他们一见钟情，卡门却拒绝了斯瓦诺的吻一身的轻松自在。仿佛脱离了那些明争暗斗，勾心斗角，尔虞我诈的生意战场，只想把自己安静在另一个世界里当他们三年后再次相遇时，斯瓦诺则在肉欲面前止步；
那么美的演员，却演不出剧本的一半美丽。有的剧本写好后，就该印成册子，放在书店里，说：“这是一个剧本，只是我们还没造出一个足够理想的摄影棚去拍它。”有些虚构可以实现，有些虚构不能实现。
形式>内容。不喜欢自恋过头的对白与电影，要么过分自信，要么缺乏焦点。哲学不是玄学，伯格曼与布努艾尔都可以朴素地讲述人生与哲学。
胸口有痣的女子上辈子都是折翼的天使
步调缓慢的爱情片，还有光洁皮肤上细碎的情欲。想到一本书上看到的话，“法兰西是个随时可以产生爱情，却无法储存爱情的地方。”Sophie Marceau真的是一个很灵的演员
《云之上》有情，更有那被称为小死的爱情——越短促的越接近永恒。四个故事，第一个有爱无性，第二个有性无爱，第三个灵肉痴缠，第四个舍却肉身，趋向心灵的无限自由。只有虚幻才能代替现实，最纯粹的热恋也就是对眼前现实的否定。片末导演之旁白，大可看作安东尼奥尼对自己一生的总结：每一个影像背后，还有更忠于现实者。而在那影像之后，还有另一个，周而复始，生生不息，直到那绝对的、无人可见的、谜一般的终极现实。
四段疏离而不完整的爱情。片名很像是安东尼奥尼的视角：从云端俯视人间男女。画面和故事讲述方式都很古典，只是——那么多裸露和sex有必要吗？
明明不是很好却又很好。许多对白刻意文艺却又不排斥，很多镜头缓和空洞却又吸引人，非常特别的片。开始以为借电影之名导演能够和苏菲玛索在胶片中下留下永远的交融镜头是一件超级幸事，但后来发现那男主并不是导演。2012-11-01 想看至今才看。请问一个地中海中年男子怎样才能十几分钟就搞定苏菲玛索？
我们在这漆黑途中遇到苦难、忧愁、孤独、悒郁、伤痛……最终归于死寂。愛情只有邂逅才是最美。我喜歡第四個故事
#资料馆#不是每个人都有机会在大屏幕上看到苏菲玛索的胴体。
坦白说不大喜欢
说实话，没看懂
互相勾引，爱情真的什么都不是。
文艺的一塌糊涂
云上云下的日子，云里雾里的爱情。
迟暮之年的安东尼奥尼瘫坐在轮椅上不能行动，文德斯站在他的身旁，通过眼神心领神会。这本身就像诗歌一样美。苦闷的时代沉思，内心现实主义。窗子、躲闪与疏离。不完满空间令人丧失把控能力。久久沉醉在电影原声里，想那些若即若离的情感翻涌着普世之下的彷徨与孤独。
生活的本質是什麼？安東尼奧尼說：生活的本質是虛無。一個到處尋找創作靈感的導演，或聽聞、或目睹、或參與、或親歷的4個小故事，費那拉小鎮的故事、海濱小城的故事、巴黎的故事、教堂的故事，繼續「心理現實主義」，孤獨、疏離、無意識、神經質、非理性、憂鬱病……人間情態，雲一樣飄忽不定。與安東尼奧尼建築學出身有關吧，電影構圖蘊藏著大量的空間信息，且具有隱喻意義。碎片化敘事，每一個鏡頭都幻化出某種情緒。越追尋意義，越覺得無意義。人生彷彿一場無目的的慾望之旅。
所以这是相遇的每一种可能？四个故事的排列很工整，不过我果然比较喜欢最后一个。总之，大约最后剩下的只能是感觉。
无论《云上的日子》听上去看上去多么诗情画意，相对于夯实的大地它们都是空空如也禁不住双脚的回忆。晚年的安东尼奥尼在他这部虚无缥缈的电影里已很少关心人的当下，而多以上帝的口吻解释自己的过去。当然他用这种形而上的方式畅想死亡也是人之常情，于苍穹中开启飞行模式的漫游想必是文德斯的主意咯。
一切都是从相遇开始，情愫的曼妙，我们从不知两个人之间的情感会如何的发展。过去的伤痕、现在的相知、未来的失去，如云一般，随意变化，瞬间消逝。主角们都很美，男女皆是。
镜头、音乐、节奏都营造出很好的氛围，好几个场景都很有味道，特别喜欢最后一个故事。不过整体而言，结构稍微松散，思想叙述力度过强，导致形式与内容的不统一