炙手可热的导演对偶然结识的英俊小生一见倾心，当他把男伴拉拔成银幕新星时，却也陷入万劫不复的深渊突然，我瞥见一只鸟从我眼前飞过，飞向遥远的地平线。那是传说中的喜鹊鸟吗？一定是急着要搭车去鹊桥，这样牛郎和织女才能见到他们的爱人影片重新诠释德国新浪潮巨匠赖纳·维尔纳·法斯宾德的《柏蒂娜的苦泪》，并以法斯宾德本人形象将主角性别由女转男。
中年男人可以爱得如此炙烈吗？
B. 从布景布光到调度，一切看似过于well-staged的精工细磨，都是欧容对偶像theatricality的致敬。性转后人物心理略显单薄，但将主角“还原”为男性导演，一方面构成法斯宾德其人生平的镜像，另一方面也引出本片最有趣的元电影自反：电影创作的本质是对痛苦的剥削，既是用镜头撕开对方伤口的施虐快感，也是沉溺于自身苦难无法自拔的受虐倾向，而电影人们全都心知肚明又心甘情愿地参与这场游戏——结尾用不断放大的特写逼近那一滴“苦泪”，不正是欧容在践行这一法则吗？2022.2.12 Berlinale
一部欧容为“戏剧与电影如何分割”所做的申论写作。题干是伯蒂娜，欧容在其上为“苦泪”做了引申，把Filmaking中的权力关系与“施虐/受虐”情结做了拓展性连接：拍电影是“watch others suffering and I cry”，又同时“crying with happiness”，这一SM母题撑起了电影想容纳更多议题讨论的尝试，但很可惜所有的一切都并不让人觉得新鲜。翻拍本就是冒险之举，与经典几番较量，总想让人多问几个“为什么”的问题。可当看到墙上贴的模仿《雾港水手》所拍摄的照片、听到《伯蒂娜的苦泪》中的声轨被转制为字幕的配乐时，一切疑问似乎都不重要了。这或许就是欧容自己的迷影实践，辅佐一点元电影的巧思，让人在看得下去的同时还能在小包袱中发现新趣味，不失为尚可的胜利。
François Ozon致敬著Rainer Werner Fassbinder，故事翻拍的是《帕蒂娜的苦淚》，海報模仿的是《霧港水手》，以及電影中的其他小彩蛋，然而，風格上卻愈發讓人覺得像Pedro Almodóvar了。有不少段落處理得極佳，使人著迷，但是回到電影整體，電影則一直在恰好和過火之間反復橫跳，權力不對等前提下的愛戀，終究缺少了許多細節，無法讓人信服其愛得真切，繼而難以讓人感受其虐之刻骨，但是電影所表現出來的神秘與詭譎又十足誘人，令人充滿矛盾。
这就很欧容啊，什么都会被欧容改成他自己的，肉体拍得少了点但还是情欲那些事，三流小说的剧情总能被他包装成精致塑料品，面上好看就行了，不要管里子。
7/10 彼得看向阿米爾的目光太炙熱了，彷彿透過眼神佔有他的一切。陷入愛情的他是無條件的付出，卻無法做好被遺棄的準備。真的愛過嗎？這個問題到最後似乎也變得不重要了，就像卡爾最後的離去，他不值得。Denis的表演真的很出色，喜歡那場夜裏窗前獨自起舞的戲，孤獨中的破碎感讓人動容。
好坎普好俗套好drama好喜欢
爱一个人无非是想要变强，强到可以摆脱他，对于Peter, Amir, Karl, Sidonie都是如此。只是矛盾长久无解，每个人都只能敞开软肋走过荆棘，然后离开：镜头里是浪漫，镜头外是虚伪，而现实往往合二为一，导演想做的也许是打通这正反两面。72.Berlinale
#VIFF2022 对于现在的欧容没任何期待，有个“好看”的下限摆在那儿，仅此而已了，另外要是换成西语配音说是阿莫多瓦拍的我也会信
翻拍背景作为柏林电影节开幕片实属完美匹配。不过因为没》时间：法斯宾德原片所以没有情怀，光这个疯逼天才和缪斯的设定已经太土了、同性设定放在今天也不再先锋。拍电影的那段戏很动人。
2022柏林主竞赛入围+开幕片。7分，回到欧容早期的坎普室内剧风格（《八美图》之类），多重密集的影史八卦和迷影梗（不仅扒了法斯宾德还扒了阿佳妮也是……），汉娜许古拉一出场这情怀真是炸裂……把法斯宾德放回到一个法斯宾德经典文本中，这个高概念真的很厉害了；演员挺不错，处理有点太浮夸了（所以这是不是不少评论说像阿尔莫多瓦的点？）。用法语是个硬伤但是想想也算是跟形式能匹配上（毕竟不是“传记片”）。
尽管回到了欧容早期的室内剧，但仍然保持了近几年一惯的低水准。一种浅层的关系推演，电影充其量只是某种背景的海报，无关痛痒，红蓝两色相互角逐，直至走出室内。
“我们追求欢愉，而非陷于忠贞。”
继“干柴烈火”后欧容再次改编法斯宾德剧本，但这次明显心不在焉，一晃而过的“9个月后”简直是把偷懒写在脸上了，再也看不到火上浇油、欲擒故纵的性爱游戏，虐与被虐简单粗暴的duang一声就端了上来。致敬不如怀念，也许欧容只是想用这个老房子着火的故事缅怀遇人不淑的法斯宾德本人吧…
欧容的半部元电影。很好看(就是字面意思的那种好看)，观感不错。欧容深知如何在单调的室内场景及序列中避免使之成为无聊的室内情景剧。主角(导演)的摄影机向Amir的面孔迫近，片尾欧容(导演)也让摄影机逐步推至主角那眼含泪水的大特写。全片紧抠主人公的情感与欲望， Denis的表演实在有趣，他这个法斯宾德在趣味性和观赏性上都拿捏的很恰当，值得一个最佳主角奖的。
虽然无数问号和感叹号如同射向巨型画作上塞巴斯蒂安的箭，但是也还会竹篮打水地寻觅一些欧容伏藏的标示。歇斯底里得有些好笑，也怪曾比特潜入了Amir的脸庞。人如千古前的模子，恋着心不在焉的美少年，回光返照了一点旧电影、旧把式、旧光景、旧情调的装模作样小讽刺，但确实很容易像Karl唾出的那星口水，啪地四散，还满心以为是汪了半池的泪珠。
10.21 看到「立青映画」的那张中字版海报让我诧异一下，还以为是部恶搞《雾港水手》的电影，结果查看影片信息，竟然是「弗朗索瓦·欧容」的新片。如今地看了正片，感觉有些无聊。P.S.：2021.05.13 是《新女友》与《85年盛夏》先后观看，2022.10.26 则是《一切顺利》与《彼得·冯·康德》接连观影。
作为一个法斯宾德粉我沉默了……虽然翻拍加海报调侃但还是看出来是欧容。（我错了应该打四星无论怎么样想这都很逗宾德粉值得一看哈哈哈。）
挺老套的一个故事吧，舔狗躁狂恋爱脑中年壮熊和他的名媛花蝴蝶的抓马韵事，差不多是欧容随便拍拍的水平吧，不难看，但也没多大意思。不过最近还蛮适合看一看这种通讯录疯批文学的，毕竟这状态谁不想发个疯呢？
不再如迷茫中的仓促选题般投靠现实议题，又回归到结构与情欲的谜中谜，大概是欧容最好的归宿，看得出来他拍得从容和开心，即使如今他的这种悬疑游戏早已不再新鲜，然能够继续保持着形式上足够的诡艳即使内里却早已瘫软滥情的别样醉态影像生命力都已属难得，形如法斯宾德如今在他的作品中究竟是依然如过往那般被崇敬的还是变为了被剥削的似乎也不那么重要，欧容从某个层面上讲从来都是狡猾的。